Как в melodyne исправить фальшивые ноты автоматически

If you want to make pro music, you can’t have out-of-tune vocals. Messy vocals sound amateur, like you didn’t try hard enough.

Today you’ll learn how to tighten up your vocals using Melodyne.

Get industry-quality every time (steal this framework)

I’m guessing you’re here because you want to make your mixes sound professional. Well, you don’t need expensive gear or software to do that – you just need the right knowledge.

We put together a brief training that covers a totally new approach to music production. Until now, everyone has been teaching production totally backward.

Just click below to watch.

But if you want to learn about Melodyne specifically, keep reading.

What Is Melodyne?

Melodyne by Celemony is a software plugin that lets you tune vocals in a really easy way.

It lets you adjust the pitch and timing of a track.

This plugin is really useful for pitch correcting a vocal, but you can also use it on pretty much any other instrument.

People often call it “autotune,” and it does have auto-correcting features. But the best way to use it is manually (more on that below).

You can also manipulate the formant. And in the context of Melodyne, formant adjustments can make a typical female vocal sound like a typical male vocal, and vice versa.

But for the most part, people use it to tighten up the tuning of the lead vocal.

How To Use Melodyne

You’ll mostly be using Melodyne on the vocal. You can use it on any instrument, but it works best with vocals.

The first step is to identify the areas you need to pitch shift or correct the timing of. Your ears are the best judge of this.

If a note needs tuning, it will jump out at you. 

You don’t necessarily need to tune every single note. Just the ones that sound rough.

Listen carefully! Sometimes flat or sharp notes are kind of subtle. You might hear that something is off, and you’ll only figure it out by soloing the instruments.

Here’s how to use Melodyne on vocals…

First, add the plugin to your vocal track and open the plugin editor.

In order for Melodyne to work, you need to record the vocal part into the plugin. Click the “Transfer” button (it should illuminate red) and play the song. Once you stop playback, the vocal notes will show up in Melodyne.

Then highlight the notes you want to tune (this may be all of the notes).

It has two settings you’ll be using most of the time: Pitch Center and Pitch Drift.

Pitch Center aligns the recorded notes with the actual pitch. It centers the note so it’s not sharp or flat.

When a singer holds out a note, the pitch tends to drift up or down. Pitch Drift keeps the note in tune throughout the course of the note.

To apply these settings, open the Correct Pitch Window located at the top of the editor.

You’ll see Pitch Center and Pitch Drift each have a knob you can drag left and right. This decreases and increases the effect from 0-100%.

For both Center and Drift, a good percentage to start with is roughly 80%, then adjust from there. This will tune the notes but still keep them sounding realistic.

As you listen back, you may hear individual notes that are especially off that your settings didn’t totally take care of. You can manually adjust these notes.

Just click on the note you want to tune and drag it up or down (sharp or flat). You can even split a note and adjust the sections independently.

In fact, splitting notes is the best way to use Melodyne. It’s what the expert engineers at Sound On Sound suggest.

“If there is pitch variation in the course of a sustained note, Melodyne defines its pitch centre as an average value,” writes SOS. “So when you snap the entire note to the pitch grid, there’s no actual guarantee that any individual section of it will be perfectly in tune.

“Chop it into smaller pieces and quantise each of these separately, and they’ll usually be closer to perfect.”

One important thing to know: tune within the context of the song. The changes you’ve made may sound super autotuned, but within the context of the song, you may not be able to tell.

So after you tune the notes, take a break. Go make a sandwich. Do some cleaning. Take a nap.

When you come back to your song, listen to the song with the autotune applied and every channel on.

If it sounds like you’ve applied autotune to the vocals, you’ve got to reduce the settings a bit. Most of the time you want your vocals tuned, but you don’t want it to be obvious.

How Much Does Melodyne Cost?

You can choose from three versions of Melodyne: Essential, Assistant, and Editor.

Melodyne Essential is the simplest and most affordable option, coming in at around $100. You can use the basic functions for pitch and timing, which is all you need to do simple vocal correction.

Melodyne Assistant lets you do a bit more for about $250. You can affect pitch, timing, vibrato, phrasing, formants, and dynamics.

Lastly, Melodyne Editor lets you get the most professional autotuning experience for roughly $400. Not only does Editor work on vocals, but it does great on pretty much any instrument. You can also adapt any sampled sound to fit the chords of your song.

Is Melodyne Worth It?

Short answer: yes, Melodyne is worth it. Every version of the plugin delivers features worth the price.

When it comes to tuning vocals, many experts consider Melodyne to be as professional as it gets.

Not only does Sound On Sound praise it, but Eli Crews of TapeOp Magazine said he’d choose Melodyne over a competing plugin if he could only have one.

This is a plugin that can take your amateur vocals and make them sound much closer to professional levels.

If you have the budget, this plugin should be in your arsenal.

Final Thoughts

Some people are anti-autotune. Many artists prefer to keep things raw. Even some blogs won’t accept music if they notice tuning on your vocals.

And not using autotune works for some genres like Folk and Americana.

But if you’re creating any genre of music with any semblance of polish, Melodyne can tune your vocals to whatever degree you want, from subtle to obvious.

Bottom line: this plugin gets two thumbs up from me and tons of other engineers.

Next Steps

If you want to dig deeper into music production and learn what it actually takes to make mixes that sound pro…

And you’re an intermediate or advanced producer…

Be sure to check out the free masterclass:

Enjoy!

Обработка вокала – это довольно сложная и объемная тема. При работе с голосом должны быть учтены десятки, а иногда и сотни нюансов. Начнем с важнейших моментов:

• Кто исполняет произведение. Мужчина или женщина?
• К какому типу вокала можно отнести голос исполнителя. Сопрано, тенор, баритон, бас?
• В каком жанре исполняется произведение. Поп, рэп, кантри, фолк, джаз или академическая музыка?

Эти нюансы должны быть учтены иначе мы не получим профессионального звучания, как бы наш вокалист не старался. В этой статье я расскажу вам о том, как в Ableton Live создать простую, универсальную цепочку эффектов для обработки вокала, которую вы сможете адаптировать практически под любой голос.

Итак, если мы получаем неоткорректированный вокал он может содержать ошибки. Например, вокалист в каких-то местах промахнуться мимо нот. Увы, в Ableton Live нет профессиональных встроенных инструментов для коррекции вокала, поэтому на первом этапе мы прибегнем к помощи сторонних решений. На рынке есть несколько плагинов, которые помогут нам при коррекции вокала. Признанными лидерами являются редакторы Melodyne, Revoice Pro и Auto-Tune от Antares. Внимательно изучите каждое из решений и выберите то, которое больше отвечает вашим требованиям. Уже на протяжении 10 лет я использую решение Melodyne, которое ни разу меня не подвело.

При импорте вокала, я рекомендую вам отключить функцию Warp поскольку она значительно снижает качество исходного файла (наиболее безопасным режимом является алгоритм Re-Pitch, однако, при изменении темпа будет меняться тональность голоса). Если же вы записываете голос самостоятельно и точно знаете исходный темп проекта, варпинг может быть сохранен для последующей незначительной коррекции темпа.

Для усиления аудио сигнала, в случае если голос записан не достаточно громко, вы можете использовать ручку Gain. Пользуйтесь этим параметром аккуратно, поскольку увеличение громкости может вызвать искажение сигнала и проявление фоновых шумом комнаты (студии).

Загрузите плагин Melodyne на дорожку с вокалом. Чтобы импортировать голос в плагин, нажмите Play в Ableton Live, а затем кнопку Transfer в плагине.

Как только вы нажмете кнопку Stop в Ableton Live, алгоритмы Melodyne автоматически распознают тональность каждой фразы, словосочетания и разместят полученные фрагменты по вертикали в зависимости от высоты ноты. Обратите внимание, что слева в плагине указано название ноты. Чтобы прослушать фрагмент, просто нажмите на нем левой кнопкой мыши. Для первоначальной коррекции можно выделить весь записанный вокал (Ctrl+A), а затем в верхней части меню нажать кнопку Correct Pitch Macro. В открывшемся окне отрегулируйте ползунки Pitch Center и Pitch Drift. Ползунок Pitch Center отрегулирует тональность фрагментов, а Pitch Drift то, как плавно одна фраза или фрагмент переходит в другую. В зависимости от качества исходного материала рекомендую вам производить настройку в пределах 50%.

Чтобы откорректировать тональность отдельного фрагмента, нажмите на нем левой кнопкой мыши и начните перемещать его по вертикали (вверх/вниз). Можно так же откорректировать параметры модуляции голоса, плавность, амплитуду громкости и другие параметры. Например, чтобы откорректировать модуляцию нажмите на фрагменте правой кнопкой мыши и в появившемся меню выберите инструмент Pitch Modulation Tool. Удерживая левую кнопку мыши перемещайте мышку вверх/вниз тем самым регулируя модуляцию фрагмента.

После того, как вы завершите редактирование в Melodyne вы можете сохранить Ableton Live проект и продолжать работу, однако, я рекомендую Вам поступить иначе. Запишите отредактированный вокал в секвенсор, чтобы быть свободным от возможных сбоев плагина. Вы можете заморозить дорожку с помощью функции Freeze Track, а затем применить опцию Flatten, либо создайте Resampling канал и запишите на него получившийся результат. В процессе работы я иногда сталкиваюсь с тем, что Melodyne обнуляет настройки коррекции, поэтому я предпочитаю создавать дублирующую дорожку с откорректированным вокалом.

Конец первой части.

Использование материалов сайта – с разрешения автора.