Как составить фотографию в photoshop

Композитная фотография широко используется. Почти каждая рекламная фотография, которую вы видите, является составной. Это потому, что так легче создать сумасшедшую, вымышленную сцену в постпродакшне.

В реальной жизни бывает трудно запечатлеть что-то в реальном времени или создать целую декорацию с каждой деталью. Но не только это, композит позволяет полностью контролировать окружающую среду, где вы можете добавлять и вычитать различные детали по своему усмотрению.

Сегодня мы расскажем вам о композитной фотографии. Мы расскажем, что это такое и каковы ее цели. Мы также обсудим важнейшие аспекты, которые необходимо учитывать при сборе изображений для редактирования.

В заключение мы рассмотрим пошаговое руководство по созданию простого композита, которое научит вас основам! К концу этой статьи вы сможете создавать удивительные композитные изображения.

Что такое составное изображение?

А композитное изображение – это просто картинка, составленная из нескольких изображений. Это видно из его названия. Композит означает объект, состоящий из нескольких частей или элементов.

Для того чтобы композиционный образ был успешным, требуется время и тщательное планирование. И составной образ успешен, когда он выглядит правдоподобно.

Это может быть что угодно, от добавления недостающей детали на фотографии до создания картины, на которой собака летит на ракете к солнцу. Это метод дополнения или объединения нереального.

Композиционная фотография – как сложный коллаж

По сути, составная фотография похожа на создание коллажа. Большинство из нас вырезали различные изображения из журналов или фотографий и склеивали их вместе, чтобы получилась новая картина.

Вы делаете то же самое в Photoshop для композиционной фотографии. Но у вас есть дополнительный контроль. Вы можете изменять размеры, пропорции и цвета изображений. И вы можете плавно смешивать фотографии. Эти техники Photoshop – продвинутая работа с коллажами.

И эти фотокомпозиты бывают разных форм. Это могут быть такие изображения, где ютинк, или они могут быть почти неразличимы на неотредактированных фотографиях. В последних примерах для создания композитных изображений используются такие техники, как стекинг фокусов и даже HDR-фотография.

Этика композиционной фотографии

Так, составная фотография – это фотоманипуляция. Это означает, что мы активно изменяем фотографию, отображающую реальность. Мы достаточно давно работаем с изображениями, чтобы знать, что люди могут редактировать фотографии, чтобы исказить реальность.

Интернет в значительной степени подчеркивает это. Уверен, нас всех обманывала фотография, на которой был изображен новый фильм, но его не было, или один из наших друзей стоял с автомобилем, который они никогда не могли себе позволить.

Знайте, когда использовать композиционную фотографию

Композиты также не одобряются на некоторых фотоконкурсах. Это особенно заметно в таких конкурсах, как премия “Фотограф года дикой природы”. В правилах указано, что работы не должны обманывать зрителя или пытаться замаскировать или исказить реальность природы.

Таким образом, вы должны быть максимально прозрачны в использовании композитной фотографии и знать, когда ее уместно применять. Не используйте ее дляредакционной фотографии, но свободно применяйте ее в художественной фотографии.

Планирование и подготовка к созданию композитов

Шаг 1: Придумайте идею

В композиционной фотографии концепция – это все. И вы ограничены только тем, что может придумать ваш разум.

Самым сложным, вероятно, будет управлять тем, что у вас в голове, и воплощать это в образы в фиксированных рамках. Самый простой способ сделать это – разделить свое видение на несколько категорий:

• предмет
• фон
• дополнения
• атмосфера

Самыми важными деталями являются тема и фон.

Когда у вас есть простая идея, вы можете встроить в нее другие вещи, которые дополняют эту идею. Может быть, на столе сидит человек с фигурками lego своего размера. Все дело в создании повествования с помощью имеющегося у вас контроля.

Шаг 2: Выберите изображения со следующими характеристиками

Подбор изображений для композита – не такое простое дело, как выбор лучших фотографий. Есть несколько вещей, которые необходимо принять во внимание:

1. Соответствующие размеры и разрешение файлов

Убедитесь, что фон достаточно большой, чтобы можно было увеличить изображение и работать с элементами внутри него без пикселизации изображения. Это относится и к выбранному вами тематическому изображению. Можно ли его увеличить, чтобы оно поместилось на фон без пикселизации?

Если он будет использоваться только в веб-целях, то подойдут изображения длиной не более 10 см при 72 dpi. Для печати вам, вероятно, понадобится изображение длиной около 20 см с разрешением 300 dpi. Я бы рекомендовал последний вариант в качестве оптимального размера для составных изображений.

2. Схожие взгляды

Перспектива – это, пожалуй, самый важный фактор при создании составного изображения. Если у вас есть фотография объекта, на которой он смотрит вверх, а фон сделан на уровне или с высокой точки зрения, то соединение этих снимков будет выглядеть неправильно.

Лучше всего уже иметь в голове окончательный вариант фонового изображения (или наоборот). Это означает, что вы сможете сфотографировать объект (или фон) с той же перспективой и правдоподобно.

Например, если вы фотографируете человека, как будто он уменьшился в размерах, то, скорее всего, вы будете смотреть на него сверху вниз. Поэтому встаньте на лестницу или снимайте из окна, чтобы попытаться имитировать этот ракурс.

При поиске изображений необходимо убедиться, что все элементы сняты с одинаковой точки зрения.

3. Аналогичное освещение

Освещение – самый распространенный способ выявления составного изображения. В рекламе иногда можно заметить, что освещение слишком идеально подобрано для человека в центре кадра. Никто не смог бы добиться такого эффекта с помощью студийного освещения.

В более слабых и тонких правках могут быть еще более четкие подсказки. Может быть фон, который явно находится в подвале без окон, но с резким направленным освещением. Даже если на снимке есть источник света, люди иногда ошибочно ставят объект съемки так, чтобы свет не падал на него.

Скрупулезное определение направления света на всех изображениях, которые вы используете в композиционной фотографии, поможет вам пройти долгий путь. Конечно, вы сможете избежать того, что освещение не будет на 100% идеальным. Но каждая мельчайшая деталь, которую вы учтете, будет иметь большое значение.

4. Схожие цветовыетемпературы

Цветовая гамма ваших фотографий также окажет значительное влияние на композицию. Каждое отдельное изображение, скорее всего, было сделано при разном освещении, если задуматься об этом. Различные виды света имеют разную цветовую температуру.

Это означает, что вырезанные участки не будут выглядеть так, как будто они находятся под тем же светом, что и фоновое изображение. Часто для этого требуется лишь незначительное изменение цветовой температуры. Обычно для этого нужно сделать объект теплее или холоднее (более желтым или синим).

Пошаговое руководство по созданию композитов в фотошопе

Сейчас мы рассмотрим короткий пошаговый подход к созданию простой композиции в Photoshop. Я представлю несколько быстрых и простых техник, которые можно применять в различных ситуациях. Это редактирование займет у вас не более пяти минут!

Для этой демонстрации я буду использовать два стоковых изображения. Оба я взял с сайта стоковых изображений Unsplash. Позже я также воспользуюсь кистью, которую скачал с сайта Brusheezy.

Шаг 1. Выберите тематические и фоновые изображения

Сначала я составляю план конечного изображения. Я хочу запечатлеть людей, занимающихся йогой в экстремальном месте. Поэтому сначала я нахожу позу йога (объект съемки).

Сейчас я хочу найти экстремальное место, например утес (фон). При поиске изображения обрыва я учитываю перспективу камеры на фотографии йоги.

Картина йоги смотрит прямо на объект с высоты его тела. Это означает, что я выбираю место, где можно расположить объекты на одном уровне или даже немного выше. Этот обрыв будет работать отлично.

Шаг 2: Вырезать объект

Начинаем процесс редактирования. Сначала откройте изображение объекта в Photoshop.

Затем продублируйте фон.

Вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши исходное изображение (фоновый слой) на панели Слой и выбрать пункт Дублировать слой.

Или вы можете перетащить фоновый слой на значок “Создать новый слой” (знак) внизу.

Сейчас мы вырежем двух женщин. Существует множество способов сделать это. Поскольку это краткое руководство, я буду использовать инструмент Quick Selection tool на панели инструментов (значок кисти с пунктирным кругом).

Начните щелкать по объекту, чтобы марширующие муравьи защелкнулись, очертив его контур.

Делайте это для обоих людей. Обязательно используйте кисть субтрактивной коррекции (со знаком минус), чтобы убрать промежутки между их телами.

Теперь нужно инвертировать выделение. Я делаю это, удерживая клавишу Command или CtrlShiftI. Теперь марширующие муравьи должны обойти границу вашего изображения.

Выбрав дубликат фонового слоя, нажмите клавишу Backspace или Delete, чтобы вырезать объект. Вот как должен выглядеть дубликат слоя. Вы можете скрыть исходное изображение, нажав на значок глаза на панели слоев.

Шаг 3: Переместите объект съемки на задний план

Следующим шагом откройте фоновое изображение в Photoshop.У вас появятся отдельные вкладки двух файлов, над которыми вы работаете.

Выбрав предметное изображение, дважды щелкните на вырезанном слое. Затем перетащите его на вкладку нового фонового изображения, которое откроется.

Шаг 4: Изменение размера и положения изображения объекта

Сначала нужно изменить размер объекта. Нажмите Command или CtrlT, чтобы открыть окно трансформации и изменить размер изображения. Убедитесь, что размер объекта правдоподобен. В моем примере я убедился, что рост людей реалистичен.

<Затем с помощью инструмента Перемещение (V) правильно расположите объект съемки. Здесь я поместил женщин на вершину скалы. Это основа нашего простого составного изображения.

Шаг 5: Создание маски слоя для подбора цветовых тонов

Сейчас нужно создать маску слоя для объекта съемки. Я использую ее для тонкой настройки цвета предметных изображений. Но вы можете настроить многие виды деталей, используя технику маскирования.

Захватите слой с объектом и перетащите его на кнопку Добавить маску слоя в нижней части панели слоев.

Следующим шагом на панели Adjustments щелкните значок Colour Balance. Откроется корректирующий слой для цветового баланса.

<Если появится всплывающее окно, нажмите “Да”, чтобы заменить маску слоя.

Поскольку фоновое изображение имеет холодный и голубой вид, я добавляю голубой тон к теме.

Это тонкая разница, но эта разница имеет большое значение.

Шаг шестой: Добавьте дополнительные эффектыдля создания убедительной сцены

Я хочу добавить немного тумана для создания атмосферного эффекта. Вы можете выбрать другие эффекты на основе ваших изображений.

Для этого эффекта тумана и других вы можете найти кисти тумана в Интернете. Скачайте инструменты и импортируйте их в Photoshop.

Первым делом создайте новый слой (Слой 1) для эффекта. Нажмите кнопку нового слоя (знак ) в нижней части панели слоев.

Затем выберите инструмент Кисть. И выберите тип кисти, который вы хотите использовать, в меню Brush Picker в верхней строке меню.

При работе с кистями тумана, уменьшите непрозрачность и поток ваших кистей.Это обеспечит легкий эффект и нанесение.

Постепенно начинайте вводить туман кистью. Пусть это выглядит как можно более естественно.

Делайте это по всему изображению. Обязательно используйте разные кисти или меняйте направление кисти, чтобы добавить разнообразия.

Для примера, вот как должен выглядеть ваш слой, если применить черный фон для тумана. (Не обязательно применять черный фон к этому слою)

Для тонкой настройки конечного изображения необходимо стереть мешающий туман. Выберите инструмент “Ластик” на панели инструментов.

Еще раз убедитесь, что непрозрачность и поток низкие, чтобы можно было слегка размыть туман.

Сейчас у вас есть быстрая и простая композитная фотография в Photoshop!

Заключение

Создание составных изображений может быть кропотливой задачей. Самое главное – помнить, что это не так просто, как кажется. Когда вы начнете экспериментировать, вы поймете, сколько внимания нужно уделить этому процессу, чтобы изображение получилось удачным.

Простые составные фотографии – отличный способ быстро развить свои навыки и знакомство с Photoshop. Начните с небольших проектов, подобных приведенному мной примеру. Затем вы сможете добавлять все больше и больше элементов к своим фотографиям. Вы быстро освоите композиционную фотографию!

Adobe Photoshop – самый популярный в мире графический редактор, предоставляющий пользователю огромное множество инструментов как для создания рисунков с нуля, так и для обработки фотографий. С его помощью можно ретушировать снимки, избавляться от лишних предметов на фото или заменять объекты. Если говорить о ручном рисовании, то Фотошоп станет отличным решением для художников, поскольку он полностью совместим с графическими планшетами и подходит для создания рисунков. 

Давайте познакомимся с этой программой поближе.

Создание проекта в Phooshop

Предлагаю сразу перейти к инструкции по использованию редактора. Для начала вам понадобится приобрести программу или загрузить ее пробную версию с официального сайта, что не займет много времени и не является чем-то сложным, поэтому детально об этом говорить не буду.

Если нажать кнопку «‎Создать», отобразится другое окно с названием «‎Создать документ». В нем присутствует несколько заготовленных шаблонов с ориентацией холста, его размером и остальными параметрами.‎ То есть вы можете использовать данные настройки для редактирования параметров стиля документа. Например, для оформления значков нужен холст фиксированного размера (например – 64×64 пикселя), для листовок это может быть формат A4 или любой другой стандартный. Все это можно указать при создании документа и сразу начинать работу с правильно подобранными пропорциями.

Основные элементы интерфейса

Не получится быстро освоиться в программе такого уровня, если нет представления об общих элементах интерфейса, с которыми придется взаимодействовать в любом случае. Я разделил их на категории, чтобы было проще понимать предназначение каждого и запомнить функции, которые можно вызвать с их помощью. 

Верхняя панель

Больше всего разных пунктов, параметров и функций находится в меню на верхней панели. Списки меню отображаются при нажатии по нему левой кнопкой мыши – так, можно ознакомиться с присутствующими настройками и вызвать одну из них. Давайте по порядку разберем все присутствующие меню на верхней панели.

Сначала идет «‎Файл» – по названию этого меню уже понятно его предназначение. Через него вы можете ‎приступить к созданию нового проекта, открыть уже существующий, закрыть тот, с которым сейчас идет работа, или сохранить изменения. Если запомните горячие клавиши, расположенные напротив каждого пункта, это значительно ускорит рабочий процесс, ведь нажать сочетание гораздо проще, нежели кликать несколько раз мышкой.

В меню «‎Редактирование» чаще всего используются функции «‎Отменить» или «‎Повторить», для которых тоже назначены горячие клавиши. Однако здесь присутствуют и другие стандартные действия: «‎Вставить», «‎Вырезать» или «‎Копировать». Не забудьте о том, что для вставки или копирования какой-то объект изначально должен быть выделенным. Обратите внимание и на специфические возможности, например, «‎Замена неба»‎ или «‎Деформация перспективы». ‎‎‎‎‎‎‎Первый инструмент автоматически определяет на фотографии небо и позволяет редактировать его цвет. При использовании второго вы самостоятельно выделяете область для изменения перспективы и вращаете ее при помощи булавки, изменяя угол представления элементов на фотографии.

Об «Изображение‎» я расскажу детальнее в другом разделе статьи, когда речь пойдет о ретушировании изображения и изменении его внешнего вида. Однако знайте, что через это же меню вы можете изменить размер холста (при этом изображение будет обрезано, если оно больше заданных параметров) или провернуть то же самое со всем изображением. Здесь же присутствуют функции для вращения картинки или создания ее дубликата.‎

Перечень функций «‎Слои» редко используется для работы со слоями, поскольку это проще сделать через отдельно выделенное окно, о котором я тоже расскажу немного позже. Большинство присутствующих здесь инструментов предназначены для опытных пользователей, поскольку вряд ли начинающему нужно создавать смарт-объект или слой видео. Отмечу, что через это же меню вы можете быстро экспортировать текущий слой в PNG или любой другой подходящий формат.

Для работы с текстом используется отдельная панель, появляющаяся при выборе соответствующего инструмента, однако в одноименном меню вы можете получить больше возможностей, чтобы загрузить больше официальных шрифтов, настроить ориентацию, сглаживание, перевести слой в 3D или поменять языковые параметры, если установленные по умолчанию вас не устраивают.

При работе с разными объектами в Adobe Photoshop часто используется выделение, которое не получается быстро снять. Для этого вы можете использовать функцию в меню «‎Выделение», которое пригодится и для выполнения других задач. С его помощью осуществляется выделение конкретного предмета, неба или цветового диапазона.‎ Благодаря встроенным алгоритмам все это осуществляется в автоматическом режиме.

Доступные функции в «‎Фильтр»‎ пригодятся, если вы занимаетесь обработкой фотографий. С их помощью можно настроить искажение, изменить размытие, стилизацию, устранить шумы или исправить перспективу. Взаимодействие с каждым фильтром интуитивно понятно, поэтому вам остается только выбрать подходящий и в новом окне изменить параметры, что скажется на отображении снимка.

В меню «‎Окно» осуществляется управление всеми доступными окнами в Фотошопе. Галочка напротив пункта означает, что сейчас он отображается в рабочей среде. Со временем к вам придет понимание того, каких окон вам не хватает, а пока можно использовать список доступных шаблонов из пункта «‎Рабочая среда», выбрав там вариант под определенный тип деятельности.

‎‎Панель с параметрами инструмента

Вкратце расскажу о панели ниже, куда выводятся все доступные параметры для выбранного инструмента. Их отображение как раз и зависит от того, выбрали ли вы кисть, текст или любую другую функцию на панели слева. Соответственно, все настройки индивидуальны, и рассказать обо всех них в рамках одной статьи не получится, поэтому я буду упоминать лишь самые важные при разборе конкретных инструментов в одном из следующих разделов.

Панель инструментов

Про элементы панели инструментов речь пойдет далее, а сначала хотелось бы просто рассказать о ее существовании. Вы всегда видите ее слева, и на ней отображаются практически все доступные инструменты, которые используются как при создании рисунка с нуля, так и при редактировании фотографии. Если нажать левую кнопку мыши на каждом инструменте, откроются его дополнительные свойства, например, можно выбрать не просто лассо, а магнитное или прямолинейное (в зависимости от потребностей в выделении фигуры).

Окна

Отдельно поговорим о разновидности окон, которые отображаются в установленной по умолчанию рабочей среде. Конечно, вы можете менять их расположение или вообще отключить, если вы не используете выбор цвета или не работаете со свойствами объекта. Это осуществляется через меню на верхней панели, о котором я уже рассказывал ранее.

Первое окно – «‎Цвет»‎ – предназначено для выбора цвета при использовании заливки, рисовании кистью или добавлении фигуры. Вы можете изменять как основной, так и вторичный цвет, переключаясь между соответствующими плитками. Это окно имеет несколько вкладок, переключением между которыми происходит выбор образцов цвета, добавление градиентов или узоров на рисунок. Все доступные варианты отсортированы по группам, поэтому поиск подходящего не займет много времени.

Окно «‎Свойства»‎ становится доступным только после выбора конкретного объекта. На следующем скриншоте вы видите, что сейчас активен слой с эллипсом (он обведен в рамку с булавками), для него доступны изменения перспективы и внешнего вида. Используйте «‎Заполнить», если хотите изменить цвет объекта, и «‎Обводка», когда нужно добавить контур. Кстати, для обводки есть несколько параметров, позволяющих выбрать ее разновидность, размер и тип линии.

Еще одно ‎‎основное окно – «‎Слои». ‎Каждый элемент на холсте создается как отдельный слой, но ими можно управлять и вручную, например, когда речь идет об обработке фотографии. Фон закрепляется и недоступен для перемещения, а все остальные слои, наложенные поверх него, редактируются в соответствии с потребностями пользователя. Если щелкнуть правой кнопкой мыши по слою, появится дополнительное меню, позволяющее удалить его, создать дубликат, наложить маску или перейти к параметрам наложения.

Основные инструменты Photoshop

‎Приступим к разбору предназначения основных инструментов Фотошопа. Рассказать детально о каждом не получится, поэтому остановимся исключительно на принципе работы, а вы сможете проверить их действие самостоятельно, создав для этого тестовый проект.

По умолчанию выбран инструмент «‎Перемещение», его название как раз и говорит об основном предназначении. Выберите любой слой и используйте данную функцию, чтобы переместить его в нужное место на холсте. Обратите внимание на направляющие, выделенные розовым цветом – они позволяют соблюдать пропорции относительно самого холста или других расположенных на нем объектов.  

Следом идет «Прямоугольная область». Если зажать левую кнопку мыши на данном инструменте, то можно выбрать другой тип выделения: овалом, вертикальной или горизонтальной строкой. Суть его функционирования заключается в том, что вы выделяете произвольную область в виде указанной фигуры на слое и можете скопировать ее, вырезать или заняться другим редактированием, например, залить цветом при помощи другого инструмента или использовать ластик, когда нельзя, чтобы предмет выходил за границы выделенного. 

Если речь идет о произвольной рамке выделения, для этого идеально подойдет «Лассо» и все его типы. Им можно рисовать выделение по точкам, использовать магнитный тип для прикрепления точек на стыке цветов или применять только прямые линии.

На следующем изображении вы видите доступные типы данного инструмента, которые появляются при вызове контекстного меню.

Еще ниже представлен вариант выделения фигуры при помощи «Магнитного лассо». Как видно, автоматически сформированные точки покрывают исключительно эллипс и не выходят за его границы. Это позволит свободно переместить выделенный объект, клонировать его или вырезать.

Если при работе с фотографией выяснилось, что ее нужно обрезать, поскольку присутствует лишнее по краям или есть другие нежелательные детали, от которых нужно избавиться, используйте для этого инструмент «Рамка». Он добавляет на холст рамку, которую можно редактировать, изменяя активную область. После нажатия по клавише Enter все то, что находится за пределами рамки, удаляется.

Функция «Кадр» предназначена для заполнения выделенной области другим кадром. На следующем скриншоте вы видите, что в качестве примера используется кружка, внутри которой поместили изображение с океаном, при этом края идеально соблюдены и ничего за них не вылазит. Сделано это при помощи данного инструмента, которым сначала выделили область для местозаполнителя, а затем перенесли туда кадр. Все делается буквально за одну минуту.

Попробуйте! Я уверен, что у вас все получится с первого раза.

Графический редактор предоставляет еще один интересный инструмент – «Пипетка». Он предназначен для взятия образца цвета из изображения. Это пригодится, когда вы хотите закрасить определенный участок в желаемый цвет, но не можете выбрать его на палитре. Тогда временно переместитесь на холст изображение с нужным цветом, выберите пипетку и нажмите ЛКМ в нужном участке. Вы сразу увидите, как на палитре выбрался точно такой же оттенок.

Пропущу инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» и расскажу о нем вместе с другим похожим инструментом, поскольку они часто применяются в одних и тех же условиях – при обработке фотографий, когда одни объекты заменяются другими, копируются или вовсе удаляются. Сейчас же остановимся на кистях, которых в Photoshop существует огромное множество.

Понятно, что они предназначены для рисования, и почти каждый знает, как именно ими управлять, поскольку хотя бы раз работал в том же Paint. На панели инструментов вверху, о которой я уже говорил ранее, можно выбрать тип кисти, ее размер, режим рисования, непрозрачность и нажим, что будет крайне полезно для обладателей графических планшетов, которые в Фотошопе рисуют с нуля. Кстати, дополнительные настройки кисти появляются при нажатии в любой области холста правой кнопкой мыши. Так тоже можно быстро настроить ее размер, жесткость и тип.

«Штамп» – как раз тот инструмент, который я хочу объединить в одном блоке с «Точечной восстанавливающей кистью». Первый предназначен для копирования пикселей из одной области изображения в другую. То есть вам нужно зажать ALT + ЛКМ (кликнуть по нужному участку), после чего им можно рисовать в другой области изображения, клонируя или закрашивая участок в тот же цвет, устраняя проблемные участки лица или заменяя объекты на снимке.

Восстанавливающей кистью нужно провести по участку, который должен замениться. То есть объект будет закрашен в цвет, который находится рядом. Так можно удалить родинки или пигменты на лице, сделать небо на фотографии чище или избавиться от других мелких деталей, которые находятся на однородном фоне.

После применения предыдущих инструментов может потребоваться «Архивная кисть». Она восстанавливает предыдущее состояние выделенного ею фрагмента, то есть уберет все зарисовки, наложения или замененные объекты, возвращая слой к тому состоянию, в котором он находился по умолчанию.

Немного иначе работает «Ластик», который представлен в трех типах. Первый тип просто делает пиксели прозрачными, второй предназначен для закраски их в фоновый цвет, а третий позволяет умно удалить какой-либо объект. Он находит контуры и полностью стирает их, оставляя другие объекты. Одно из самых популярных применений этого инструмента – удаление однотонного фона, на котором расположен объект.

«Текст» тоже используется довольно часто, поскольку Фотошоп позволяет не только рисовать или обрабатывать фото, но и заниматься графическим дизайном, делать презентации, верстать мокапы и другие проекты, где обязательно присутствуют надписи. Все установленные в ОС шрифты подхватываются автоматически, создается новый слой с текстом, а все основные настройки вы увидите на верхней панели. После выбора инструмента нажмите в произвольной области и начните вводить текст. Если он уже создан, но нуждается в редактировании, сначала выделите его, а после изменяйте параметры.

Отдельно затрону тему выбора геометрических фигур. В Photoshop их пять, но каждую можно редактировать при помощи точек так, чтобы создалась новая, уникальная фигура. Чаще всего их рисование как раз и нужно для презентаций. Используйте окно «Свойства» после выбора объекта, чтобы сделать его прозрачным и оставить только контур или произвести другие изменения, о которых я уже говорил при разборе данного окна.

Примеры действий в Photoshop

Конечно, формат одной статьи не подразумевает обучению Фотошопу в полном представлении, поскольку существуют тысячи разных действий, которые можно в нем выполнить. В качестве примеров я приведу всего два, как мне кажется, основных действия, а вы, основываясь на их примерах, сможете приступить к работе со своими проектами или хотя бы понять, в каком направлении следует двигаться при изучении данной программы.

Использование параметров наложения

Выше я рассказал, как создать надпись, поэтому на ее примере и покажу, как работают параметры наложения, применимые к отдельным слоям с различными объектами. Это может быть любая фигура, текст или даже фотография. 

1. Для начала найдите необходимый слой в соответствующем окне и кликните по нему правой кнопкой мыши.

2. Из появившегося контекстного меню выберите первый пункт – «Параметры наложения».

3. Откроется окно «Стиль слоев», в котором и присутствуют все доступные опции. Из их названия уже понятно предназначение, поэтому описывать детально каждый стиль не буду. Отметьте галочкой тот, который хотите активировать, а затем нажмите по его строке, чтобы посмотреть на дополнительные параметры.

4. В качестве примера возьмем «Тень». Для нее можно настроить режим наложения, установить уровень прозрачности, смещение, размер и размах, а также добавить шумы.

5. На следующем скриншоте вы видите, как применилась тень после выполненных настроек. Так же она отобразится и при работе с другими фигурами.

6. Еще я добавил внешнюю обводку, задал для нее другой цвет и получилось вот что.

Это самый банальный и простой пример. При помощи параметров наложения можно добавлять свечение, красить фигуру в глянец или изменять ее цвет, добавляя даже градиенты. Все это выполняется через описанное меню «Стиль слоя».

Ретушь фотографий

Ретушь фотографий в Фотошопе – сложный процесс, требующий специальных знаний и понимания того, как должен выглядеть снимок в итоге. Я продемонстрирую одну из настроек, которую вы можете взять за пример и самостоятельно понять, как изменяется внешний вид фотографии.

Используйте уже знакомый элемент верхней панели «Изображение», вызвав тем самым перечень доступных параметров. Я немного отредактирую кривые при помощи соответствующего параметра в разделе «Коррекция». Если вы думаете, что изображение слишком яркое или ему не хватает контраста, выбирайте другие настройки и регулируйте их при помощи ползунков.

В новом окне выберу цветовой канал «RGB» и немного уменьшу зеленый, поскольку график показывает, что его больше всего. Ориентируйтесь на него, чтобы понять, какие цвета представлены на изображении и нужно ли какой-то из них выкрутить еще больше. 

Сохранение проекта

Расскажу о том, как сохранить свой проект по завершении работы, чтобы в дальнейшем открыть его и внести изменения. Для этого выполните простой алгоритм действий:

1. Откройте уже знакомое меню «Файл» и выберите пункт «Сохранить как». Если использовать просто «Сохранить», проект будет сохранен в формате PSD. Для него можно выбрать любое место на компьютере.

2. При открытии окна Проводника задайте имя файла и из выпадающего списка выберите подходящий для него формат. Он зависит от того, для каких целей создавался проект.

3. Учитывайте, что при выборе JPG или других форматов файлов при следующем открытии в Фотошопе слои не отобразятся и не будут доступны для редактирования. Чтобы этого избежать, используйте фирменный формат PSD.

В рамках этой статьи вы узнали, как работает Photoshop и какие функции в нем есть. Конечно, нельзя назвать эту статью универсальной инструкцией, поскольку я лишь описал самые важные моменты, которые используются при взаимодействии с данным продуктом. Всю остальную информацию предлагаю черпать из авторитетных источников или даже книг, где рассказывается о работе с программой. 

Что главное при обработке фото в Фотошопе? Главное — это результат, и величие Adobe Photoshop в том, что одной и той же картинки можно добиться абсолютно разными способами. Обрабатывая фотографию в Фотошопе, вы рискуете засесть с одним эффектом на час, или же прийти к финишу всего через пару минут. 🥳

Именно детали работы в photoshop, мелочи — это то, чего так не хватает в обработке фото новичкам, что нарабатывается только опытом и грамотными советами. Что-ж, с опытом у меня порядок, и я покажу, как работать в фотошопе для начинающих, и какие нюансы при работе с Adobe Photoshop действительно важны. 💪

Ниже вы найдёте список 27 действительно полезных советов по работе в Фотошоп для начинающих. Поехали 🚀

Настройка Adobe Photoshop: что включить для комфортной работы

Обработка фотографий в Фотошопе — процесс, хоть и увлекательный, но во многом рутинный. И чтобы вашему творчеству ничего не мешало, фотошоп летал, а глаза не вглядывались в мелкие детали, я всегда советую начинать настройку Photoshop с интерфейса и производительности.

1. С вероятностью близкой к 100%, на компьютере, где вы будете учится обработки фото в Фотошоп, будет графическое ядро. Что это такое, нам сейчас не важно, важно чтобы оно всегда было включено. Даже на очень древнем ПК это сильно поможет производительности Adobe Photoshop, что заметно снизит вашу нервозность. Пройдите в настройки, и проверьте заветную галочку: Редактирование — Установки — Производительность. ?

1. Не портите глаза — подберите оптимальный масштаб интерфейса. В Adobe Photoshop эта настройка находится в меню Редактирование — Установки — Интерфейс.
   Там же вы можете настроить цвет окна Adobe Photoshop. Модный нынче тёмный вариант хорош — я сам им пользуюсь, и при обработке фото люблю чтобы Фотошоп не отвлекал от фотографии слишком яркими меню. Однако помните, что в условиях офисного, или любого яркого освещения, вашим глазам будет легче со светлым вариантом интерфейса.

При желании, я мог бы написать книгу, сколько всего можно настроить в Фотошопе перед началом работы. Но — мы ведь здесь не за этим? Так или иначе, для обучению обработки фотографий, нужно начать. Взаимодействие панелей, настроек, тонкости настройки палитр, цветов, и рабочей среды — всё это придёт с пониманием механики работы графического редактора.

Adobe Photoshop для начинающих: работа со слоями

Если меня спросят, что такое самое главное, отличает Фотошоп от любого редактора в вашем мобильнике, например, от того же Snapseed, я без колебаний отвечу — продвинутая работа со слоями.

1. Выучите клавиатурные сокращения Adobe Photoshop. Лень учить все? Запомните тогда пока только Ctrl + J — эта команда дублирования активного слоя. Уже одна она значительно ускорит обработку каждой фотографии в фотошопе. Обычно это первое действие, которое я совершаю, приступая к обработке фото в photoshop.

В этом руководстве я показываю всё на примере русской версии Adobe Photoshop, однако по факту сам всегда пользовался только английской. Имейте в виду, если вы, как и я, решитесь изучить фотошоп в оригинале — горячие клавиши будут работать только при английской раскладке. То же касается и обработки фото в лайтруме.

1. Вам не обязательно учить все типы масок сразу. Более того, для обработки фото в фотошопе вам вообще не обязательно уметь пользоваться масками слоёв. Выкиньте этот пункт из своего обучения.
2. Помните о существовании корректирующих слоёв. На мой вкус — они только замедляют работу, но, думаю, это потому что я отлично представляю себе в уме результат, который хочу добиться при обработке фото в фотошопе.

Для начинающих же, работать в фотошопе будет удобнее, имея возможность внести изменения к какую-то настройку не отматывая весь прогресс работ. Именно для этого и предназначены корректирующие слои. Это позволяет экспериментировать с фото и находить нужное вам видение результата.

1. Режим смешения слоёв — очень важная и полезная штука. Если вы поймёте принцип работы разных наложений — сможете добиваться затейливых эффектов в Photoshop буквально в пару кликов. Рекомендую начать с изучения режимов Перекрытие (Overlay), Умножение (Multiply), и Экран (Screen).
   Кстати, по статистике, я редко ставлю для режима смешения слоев прозрачность в 100% — обычно это значения от 5 до 75 процентов.

Обработка фото в фотошоп: вырезание объектов

Зачем вообще обрабатывать фотографии в Фотошоп? Есть же Lightroom, там всё специально заточено для «цифровой проявки» ваших снимков, есть фильтры в соцсетях, множество другого софта?

В большинстве случаев Photoshop используют для глубокой обработки фото, или же различной обработки разных его частей, создания коллажей и комплексных эффектов.

Я сам выгружаю из Lightroom несколько вариантов фотографии, а потом собираю их воедино в Adobe Photoshop. Это получается быстрее и намного качественнее, а для меня важно, чтобы увеличив фотографию, вы не обнаружили изъянов. Лучшая обработка фотографии в фотошоп — это та обработка, которой не видно.

Ну да я отвлёкся — суть сказанного в том, что для любого из этих действий, вам потребуется вырезать объект, его часть, или элемент. И это тоже своего рода искусство.

1. Не вырезайте пером! Все без исключения курсы, которые я видел, говорят вам вырезать объекты пером, и только им. Почему? А потому что эти ребята просто переписывают друг у друга, чтобы продать курс вам! На самом деле научится вменяемо управлять пером довольно сложно, а для новичка в Фотошопе так это вообще непосильная задача. ?

Что же делать? Включите лассо, поставьте в режим углов и задайте растушевку краёв, в среднем от 1 до 3 пикселей. Всё, выделяйте и вырезайте. Так вы создадите по сути простую маску, даже без слоя для неё, а вам именно это и нужно.

1. Не борщите с волшебной палочкой. Да, этот инструмент позволяет быстро выделить область со схожими цветами, но им нужно пользоваться умело, иначе вы получите очень острые края выделений, и это будет бросаться в глаза после обработки. Избегайте крайних значений для параметра схожести пикселей.
2. Не используйте плагинов для вырезания, пока не научитесь вырезать без их применения. Думаю, тут комментарии излишни — сначала нужно понять базовую механику, а потом уже лезть в дебри.
3. Помните, я говорил, что маски вам не понадобятся? Я несколько слукавил — серьезные маски не понадобятся, а вот «режим быстрой маски» очень даже полезен при обработке фото в фотошопе. Он позволяет проверить наглядно, какой объект вы выделили, каковы границы размытия. Нажмите Q на клавиатуре, область выделения станет красной, это и есть ваша быстрая маска. С этим режимом можно придумать немало быстрых и эффективных фокусов, но, пожалуй — это тема для отдельной статьи.

Обработка фото в фотошоп: фильтры и цвета

На заре цифровой фотографии, пятнадцать — двадцать лет назад, фильтры в фотошоп были самым популярным способом обработать свои фото. Забавно что их основной комплект и образ действия за эти 20 лет нисколько не изменились. ?

Фильтры в Adobe photoshop: зачем нужны и как использовать

1. Забудьте про большинство фильтров. Это не значит, что в фильтры не нужны вовсе, нет. Но зачастую при обработке фото в фотошопе я задействую всего несколько, и они прямо направленны на использование при ретуши или улучшение качества фотографии. Это фильтры групп Размытие (Blur), Резкость (Shaprness), и Шум (Noise).
2. Размытие по Гауссу — наверное мой любимый фильтр. Однако для разных случаев нужны разные типы размытия. Это как раз то, чем работа с Фотошоп отличается от обработки фото в Лайтруме. В Lightroom тип размытия всего один и его настройки сильно ограничены, а в фотошоп только стандартных насчитывается дюжина, а ведь в них еще и разные настройки. ?‍?
3. Резкость. Совет — увеличьте изображение вдвое, а потом уже настраивайте резкость. При обработке фото в фотошопе важно не только не потерять детали, но и не сделать хуже чем было до. Применяйте фильтры для повышения резкости только в случаях если без этого не обойтись.
4. Фильтр генерации шумов в фотошопе я бы вообще не советовал начинающим. Без опыта вы рискуете не добавить фотографии фактурности, а просто свести его к более низкому качеству.

Настройка цвета в фотошопе

Если говорить о настройке цвета в Photoshop, то тут есть пара важных аспектов. Это совсем не то, что волнует начинающего, но, думаю, эта информация будет полезна:

1. Вы слышали по CMYK, HSL, или про RGB? Про цветовую модель HSL я даже писал в отдельной статье. Это тип цветового профиля, который берет своё начало в принципах принтерной печати. Не вдаваясь в подробности, скажу: при обработке фото в фотошопе, всегда используйте цветовой режим RGB.

1. В случае, если вам нужно выбрать цветовой профиль для работы в фотошоп, выбирайте sRGB, иногда ещё его называют sRGB IE-что-то-там. Никогда не выбирайте цвета Adobe RGB. Не смотря на то что он носит то же название что и Adobe Photoshop, это не тот профиль, который вам нужен, хотя в плане совместимости я бы поставил его на почетное второе место.

Обработка фото в Photoshop Camera Raw

Говоря об обработке фото в фотошопе, сложно не упомянуть и один из его компонентов, тем более что и начинающие фотографы на сегодня могут снимать в raw формате. ?
Конечно, это тема для отдельной статьи, но вот пара пунктов которые новичкам нужно знать об обработке фото в Photoshop Camera Raw:

1. Adobe Photoshop Camera Raw — то самый известный плагин для фотошопа, без всяких преувеличений. Разрабатывает и поддерживает его Adobe. Это своего рода «проявочная» студия для цифровых фотографий и работает он с специальным форматом файла — raw. В нём сохраняется очень много настроек, и это даёт больший простор для манёвров на пост-обработке.
2. Большой брат Camera Raw — это конечно же Лайтрум, у меня про него есть немало статей. Если вы фотограф, или собираетесь им стать, знайте — и camera raw, и Adobe Lightroom дают примерно одни и те же инструменты, и овладев одним, вы без труда разберетесь и со вторым.

Продуктивная работа в Adobe Photoshop

Ваша работа в Фотошопе должна во-первых, вам нравиться. Во-вторых — нравиться другим. Можно фантастически обработать фото в фотошоп, но, что-то напутать, и выходной файл можно будет разве что поставить на заставку в apple watch или каком-нибудь фитнес-браслете с дисплеем в 2 дюйма. Или же сделать всё хорошо и качественно, но убить на это половину недели. ⏱️

В идеале работа в фотошоп, даже если вы начинающий, не должна вас отягощать, но при этом быть эффективной. Вот еще несколько советов как этого добиться:

1. Полюбите Смарт-обьекты. Они позволят вам сохранить максимальное качество фотографии минимальными усилиями. Чаще я использую смарт-объекты в дизайне, при вёрстке макетов это более оправдано. Но и при обработке фотографий, или тем более создании коллажей, они очень пригодятся и не дадут пропасть качеству.
2. Не заморачивайтесь с Кривыми. Правда, не надо. Есть множество способов сделать то же самое, что и через инструмент кривых, только более понятным новичкам способом. Фотошоп для начинающих не должен быть слишком сложен.
3. Научитесь пользоваться клавиатурными сокращениями и полюбите их. ⌨️ Я уже упоминал несколько, и вот вам еще одно сочетание из разряда маст-хэв. Space (он же пробел), нажав и удерживая который вы сможете перемещать рабочую плоскость мышкой. Этот совет помогает про детальной обработке фото в фотошоп — вы сможете работать при высоком масштабе, не отвлекаясь и просто прокручивая фото.
4. Всегда, без исключений, знайте с каким размеров фотографии вы работаете. Думайте, в каком разрешении и каком качестве вам нужен выходной файл. Нет смысла обрабатывать фото в фотошопе до мельчайших деталей, если результат планируется только для размещения в сторис в инстаграме. В идеале вообще, уменьшите фото перед началом работы до размера, в два раза (но не больше) превышающего нужный результат.
5. Не заморачивайтесь алгоритмами пережатия при изменении размера фото. Чем бикубический ресамплинг отличается от билинейного я даже писать не буду — скука смертная. Пусть всегда стоит авто — так вы сэкономите время и душевные силы.
6. Ещё один совет по работе — по возможности уменьшайте и увеличивайте на кратные величины, 25% 50%, 100%, 200% — так фотография будет более плавной.
7. Работайте в полноэкранном (развёрнутом не на часть экрана) режиме. Казалось бы, для софта по обработке фотографий, вещь весьма очевидная — вы должны иметь возможность разглядеть как можно больше деталей. Однако — может для кого это будет открытием.
8. Меньше теории — больше практики. Старайтесь чаще обрабатывать фото в фотошопе, пусть Adobe Photoshop станет своего рода вашей «настольной книгой». У меня фотошоп вообще не закрывается, и всегда висит свёрнутым.
9. Фотошоп принадлежит к семейству программ Adobe, которые распространяются по ежемесячной, или ежегодной подписке. Существуют способы, как фотографам, даже начинающим, заполучить бесплатный доступ, я об этом писал.

Кроме того, вам не обязательно платить и за Лайтрум — возьмите подписку только с Adobe Photoshop, в нём по умолчанию уже будет Camera Raw. Научитесь обрабатывать фото в фотошоп и Camera Raw — значит будете уметь это и в Лайтруме — там одни и те же инструменты и одинаковый интерфейс.

Пошаговая обработка фото в Фотошопе

Помню, один друг, зная о моей работе и увлечениях, как-то спросил:
— Вань, а можно я рядом посижу, пока ты фотки обрабатывать будешь?
Я весьма удивился, говорю: — А зачем, собственно?
— Ну, посмотрю, как ты это делаешь. Что нажимаешь, и всё такое.

Особенно моего друга привлекала обработка портретов, ну и красивые женские фигурки. Действительно, сомневаюсь, заинтересовал ли бы его процесс подбора цветов для крыльев чайки, или оттенок оранжевого для брёвен в пейзаже.
И в общем-то я его не виню, обработка женских портретов в фотошопе — едва-ли не самое частое его применение.

Мой порядок обработки фото в фотошоп

• Ctrl+J — скопируем главный слой с фото, так мы будем производить манипуляции не с основной картинкой, но с её копией, и сможем быстро отследить как изменилась картинка или задать нужный процент совмещения для всех изменений вкупе.
• Ctrl + L — настроим уровни яркости, точки белого и черного. Это тоже обязательный пункт для меня при обработке фото в фотошопе — я хочу быть уверен что изображение не слишком светлое и не слишком тёмное. Для этого также можно использовать кривые, но дело вкуса и привычки.
• Shift+Ctrl+B — автоматическая цветовая коррекция никогда не бывает лишней. Проверьте, может быть с новым балансом белого будет интереснее?

Дальше следуют все остальные манипуляции — будь то ретушь, работа с фоном, размытием или даже искусственные солнечные блики (которые кстати до сих пор еще в моде).

Adobe Photoshop: обработка фото и Creative Cloud

Я не люблю писать «заключения» или выводы для статей, это получается так, как будто мне надоедает рассказывать, а ведь это не так. Но об обработке фотографий в фотошопе написана ни одна книга, и в одну статью, это, увы, не вместить.

Подытожив, я скажу что Adobe Photoshop CC — это действительно грандиозный программный комплекс нашего времени, в нём сочетаются передовые идеи и тренды, классическая математика, пухлые губы моделей и сухие цифры оттенков этих губ.

Фильтр размытия Гауса, например, основан на функции авторства одноимённого математика, который родился еще при Римской Империи. При этом он отлично работает с 100-мегапиксельными фото сверхсовременных камер, а большинство новейших графических планшетов 2021 года подключаются к Adobe Photoshop просто на лету.

Ещё важно то, что компания Adobe с каждым годом совершенствует свои сервисы, и сегодня вы можете пользоваться всеми плюсами Adobe Creative Cloud, а это целая экосистема, не только для обработки фото в Photoshop или Лайтрум, но и для комфортного скачивания фото в компьютер, синхронизации всех файлов, настроек photoshop, скачивания пресетов, кистей и фильтров.

Например, снять фото на мобильную версию Adobe Photoshop Lightroom, и тут же обработать фото на компьютере, потом взять планшет и применить настройки обработки или что-то докрутить пока вы в дороге.

Мобильная фотография, мобильная обработка фото, скоро станет единым целым с фотографией на привычные большие камера, хотим мы этого или нет. И лучше быть на гребне перемен, чем остаться за бортом.
Ждите статьи на эту тему в ближайшее время.

А пока — все советы по обработке фото были вам понятны? Вас интересует обработка фото в фотошопе на настольном ПК, или же мне написать про приёмы работы, например с Adobe Photoshop на планшете?
Оставляйте своё мнение и комментарии чуть ниже статьи, я буду рад помочь.

В этом быстрообучаемом уроке я расскажу как за 10 минут сделать классную эмоциональную, глубокую по цветам фотографию в фотошопе.

Блестящий результат вы получите всего за 9 не трудных шагов в фотошопе.

Мы выполним следующие действия в фотошопе при работе с фотографией:

• Затемним фото
• Поработаем с тенями и светом
• Осветлим части лица
• Придадим резкости
• Настроим насыщенность цветов и добавим контраста
• Добавим глубину с помощью кривых
• Воспользуемся артистичным эффектом

Шаг 1. Загрузим фото в фотошоп

Как только вы открыли нужное фото в фотошопе, создайте сразу обтравочный слой с кривыми (Curvers). Для этого используйте меню Слой – Новый Корректирующий слой – Кривые (Layer – New Adjustment Layer – Curves). Сразу установите слою режим смешивания Экран (Screen).

Далее нажмите D чтобы установить используемые в панели цвета черные и белые. Кликните на маску слоя с кривыми и нажмите клавиши на клавиатуре CTRL+BACKSPACE, чтобы заполнить маску черным цветом. Теперь возьмите большую мягкую белую кисть и подведите её глаза. Если глаза получается слишком светлыми, то добавьте кисти прозрачность (opacity). Убедитесь, что кистью рисуете на черной маске.

Шаг 2. Затемнение фотографии

Нужно фотку немного затемнить. Для этого просто создайте корректирующий слой Black and White (Черное и белое). Режим смешивание установите Умножение (Multiply)

Шаг 3. Работа с тенями и светом

Нажмите CTRL + ALT + SHIFT + E чтобы создать новый слой из всех видимых слоев.  Теперь в меню Изображение – Коррекция – Тени/Свет (Image – Adjustments – Shadow/Highlights).

С помощью ползунков осветите немного изображение, чтобы оно не было таким темным.

Шаг 4. Осветление частей лица

Необходимо осветлить отдельные части лица – нос, губы, подбородок, лоб…

Для этого создайте слой CTRL + ALT + SHIFT + E. Но нем с помощью инструмента Осветление (Dodge Tool) осветлите нужные места.

Шаг 5. Придание резкости фотографии

Теперь придадим резкости фотографии.

Создайте новый слой CTRL + ALT + SHIFT + E. Примените фильтр – Фильтр – Усиление резкости – Нерезкая маска (Filter – Sharpen – Unshap Mask).

Параметры для фильтра сделайте как на картинке. Если фотография получиться на ваш взгляд чересчур резкой, то добавьте прозрачности этому слою на свой усмотрение.

Шаг 6. Настройка насыщенности цветов

Добавьте корректирующий слой Тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Ползунок с насыщенностью оттяните немного влево, чтобы притупить цвета на фото.

Шаг 7. Добавление контраста

Создайте новый корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map) с настройками по умолчанию. Режим смешивания – Мягкий свет (Soft Light)

Шаг 8. Придания глубины или работа с кривыми.

Создайте новый корректирующий слой с Кривыми (Curves). Правый ползунок тяните влево на своё усмотрение.

Последний шаг. Он необязателен, но если хотите можете добавить немного такого эффекта.

Создайте новый корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map) и выберите градиент с подходящими цветами (можно такой же как и я). Режим смешивания Мягкий Свет (Soft Light) и прозрачность на глаз.

Сравните результат до обработки фотографии и после. Заметно, что фотография выглядит по новому лучше и интереснее. И все это вы сделали сами в фотошопе.

Пример другой фотографии:

Результат:

Автор перевода – Александр (pixelbox.ru)